FABELLANDET

- et symfonisk eventyr i musikk, bevegelser og bilder.

Vi må nærmere fire år tilbake i tid for å finne utgangspunktet for “Fabellandet”. I 2007 var Ung Symfoni med Bergen Filharmoniske orkester og spilte “Tors Hammer”. Et prosjekt som ga mersmak og vi ville prøve å lage en produksjon på egenhånd. Komponisten Aagaard-Nilsen ble kontaktet og både han og norsk kulturråd sa ja, -og vi var igang. Høsten 2010 var musikken ferdig og det ble klart at i tillegg til musikk måtte en og ha ulike ensembler og ikke minst koreografi og ulike multimedia. Det skulle fort vise seg at det ikke var så enkelt å skaffe midler til koreografidelen og multimediadelen, men vi kom i mål. Aagaard-Nilsen ville gjerne ha Camilla Skrede Johannessen som hovedansvarlig for koreografidelen, og esc ungdomskompani for samtidsdans fikk oppgaven som dansere. Innøvingen startet våren 2011, og selv om både esc og Ung Symfoni har hatt en travel vår er Fabellandet det som hele tiden har tatt mest tid og oppmerksomhet. I tillegg til Ung Symfoni og esc ungdomskompani for samtidsdans ble kulturskolene også involvert i samarbeidet og bidrar med musikkelever til deler av forestillingen. Spesielt takk til Bergen kulturskole.

Komponisten uttaler om verket

Moderne dataspill benytter eldgamle myter, eventyr og verdener. I cyberspace gjenfødes fortellinger som beviselig er flere tusen år gamle. Det er også disse spillene som spilles mest. Den kanskje mest leste delen av dagens ungdomslitteratur er den fantasy sjangeren som baserer seg på fiktive verdener og forteller om eventyrlige gestalter, akkurat slik Asbjørnsen og Moe ́sog Brødrene Grimms eventyr gjorde det på 1800-tallet. Og vi ser skikkelsene ofte slik Th. Kittelsen tegnet dem. Man kan forestille seg at de gamle eventyrene kom til fordi mennesker alltid har hatt behov for å forklare det uforklarlige. Det er like mye mystikk og tro knyttet til eventyr som til religion og i mange tilfeller smelter religion og myte sammen. F.eks. er gjenfødelsessymbolet Fugl Føniks (fra egyptisk mytologi) avbildet på prekestolen i Mariakirken i Bergen. Så hva er det med eventyrene og eventyrskikkelsene som gjør de nærmest uslitelige for tidens tann? Kan alver og drager fortsatt fortelle oss noe? Kan de i vår moderne verden fortsatt hjelpe oss i fortolkning av våre gene liv? Idéen til forestillingen Fabellandet er å forsøke å kommentere noen av myteverdenen med symfonisk musikk og sterke scenebilder, der mange aktører (barn/unge) deltar. Musikken vil være et bærende element. Den har symfoniske proporsjoner driver handlingen, men har også et uttrykk som ikke nødvendigvis forbindes med musikk til eventyr. Fabellandet skal fortelle eventyrene på en ny måte! Det skal ikke brukes ord, men heller en sterk vektlegging av det visuelle, slik en ballett ville gjort. Derfor koreograferes forestillingen. Koreografen Camilla Skrede Johannessen benytter mange og unge aktører, både dansere, sangere og musikere. I tillegg sitter et helt symfoniorkester av ungdommer, som en del av koreografien.

Ensembler

De ulike skikkelsene blir ledsaget av egne ensembler i tillegg til orkesteret. Dette for å komplettere skapningene ved å tilføre dem lyd/egen musikk. Disse ensemblene skal bestå av musikkelever og spilleteknisk nivå tar hensyn til dette. De vil fysisk befinne seg utenfor orkesteret.